Pinacoteca Brera (proprietária da Pinacoteca di Brera) em Milão é uma galeria de arte de renome internacional que possui uma rica coleção de pinturas italianas (com poucas exceções).
Entre as obras de arte expostas, veremos não só pinturas, mas também afrescos retirados de igrejas lombardas e esculturas individuais.
História e a construção do museu
O museu ocupa uma parte do complexo do palácio Brera (propriedade do Palazzo di Brera). A história do edifício remonta Século XIII e se estabelecer em Milão humilha, leigo religiosoque em meados do século XIII começou a construir um mosteiro, e mais tarde da igreja de Santa Maria.
Por decisão do papa Pio V Com 7 de fevereiro de 1571 a lei foi dissolvida. Suas propriedades, graças ao apoio Charles Borromeo, encontraram seu caminho para a Ordem dos Jesuítas, que os ocupou para o próximo 200 anos. Os jesuítas reconstruíram o mosteiro medieval quase completamente, transformando-o em um complexo de palácio monumental. Um famoso arquiteto do período barroco foi o responsável pelo projeto de reconstrução - Francesco Maria Richini. O trabalho começou em 1627, mas a construção foi concluída após a morte do designer.
NO 1773 a história deu uma volta completa novamente. Papa Clemente XIV anunciou a liquidação da ordem dos Jesuítas, e o palácio passou para as mãos da família governante da Lombardia Habsburgos. Imperatriz Maria teresa ela pediu ajuda a um arquiteto italiano Giuseppe Piermarini, que redesenhou o pátio interno e criou uma fachada monumental da rua Via Brera. A Imperatriz também mudou o propósito do prédio - no interior foram criadas uma biblioteca, escolas e uma modesta pinacoteca (galeria de arte), que inicialmente serviria aos alunos da Academia de Belas Artes de Milão.
A transformação da pinacoteca em galeria de arte pública coincidiu com o período de dominação de Napoleão. O imperador francês entregou a Milão muitas obras de arte que caíram em suas mãos durante as conquistas no norte da Itália. NO 1806 houve uma desconsagração Igreja de Santa Maria em Brera. O antigo templo foi despojado de sua fachada e foi dividido em dois andares, que foram transformados em salas de museu. A inauguração oficial da Brera Pinakothek como galeria de arte pública 15 de agosto de 1809. No entanto, o museu não teria sido construído desta forma se não fosse pelo imperador francês (e o rei da Itália ao mesmo tempo) que queria criar o Louvre italiano em Milão.
Durante todo Século XIX e XX a galeria adquiriu novos trabalhos. Graças à generosidade dos mecenas, foi possível reunir uma das mais importantes coleções de pintura italiana de toda a Itália.
O complexo sofreu muito durante a guerra (felizmente as obras de arte foram salvas) e foi reconstruído logo após a guerra.
Além da galeria de arte, o complexo também inclui: Academia de Belas Artes (propriedade da Accademia di Belle Arti di Brera), o observatório mais antigo da cidade, e Biblioteca Braidense.
Pinacoteca de Brera: turismo
Pátio e complexo do palácio
O complexo do palácio está aberto à visitação e podemos percorrê-lo livremente, descobrindo o pátio monumental e os seus claustros.
No ponto central da praça interna há uma escultura de bronze Napoleon Como Marte trazendo paz. O imperador francês entendia o poder dos símbolos como quase ninguém e, no auge de sua glória, queria imortalizar-se na escultura monumental de mármore branco que havia encomendado Antonio Canova, o maior escultor inovador Séculos XVIII e XIX.
O artista optou por uma forma classicista, na qual combinou o rosto de Bonaparte e o corpo nu do deus romano da guerra, Marte. No entanto, o imperador não gostou desta visão e instruiu Canova a "colocar" um uniforme nele. O escultor teria recusado, argumentando que não via a possibilidade de uma representação decente do governante vestindo calças francesas.
A escultura de mármore não foi recebida de forma muito positiva na França. A arte da obra foi apreciada pelo vice-rei da Itália Eugene de Beauharnaisque encomendou uma fundição de bronze. A cópia foi feita por v 1811 Francesco Righetti com o filho dela. A escultura apareceu no pátio de St. 1859, por ocasião da entrada na cidade após a batalha vitoriosa de Magenta Napoleon III e Victor Emmanuel II. O original em mármore está agora na residência Apsley House em Londres.
Pinacoteca
O museu está localizado no segundo andar. Mesmo antes de começarmos o passeio, seremos capazes de ver através do vidro para Quarto da teresa, um dos quartos mais bonitos Bibliotecas Braindese (Biblioteca Nazionale Braidense). O salão deve o seu nome à fundadora da biblioteca, a Imperatriz Maria Teresa. Ele era responsável pelo design de interiores Giuseppe Piermarini, designer do famoso La Scala. Os leitores com mais tempo também podem tentar visitar a própria biblioteca, que às vezes é aberta à visitação.
A exposição do museu foi dividida cronologicamente e com base nas escolas regionais (incluindo veneziana, lombarda, italiana central). As obras mais importantes incluem descrições em inglês, não apenas datas secas, mas também fatos interessantes e menos conhecidos.
O roteiro turístico começa com uma visita à sala onde veremos Século 14 afrescos tirados de Oratório Mocchirolo. As pinturas foram retiradas das paredes da capela original de São. 1949 e foram reproduzidos quase perfeitamente em uma das salas do museu.
Em seguida, seguimos os quartos um por um (há 38 deles no total), cada um focando em um assunto diferente.
Divisão temática (tópicos selecionados):
- medieval,
- Pintura veneziana da época Séculos XIV-XVI (incluindo Tintoretto, Paolo Veronese, Tycjan, Vittore Carpaccio, Giovanni Bellini, Cima da Conegliano),
- Pintura veneziana e lombarda z Século XVI,
- Lombard pintando com Século XVI (incluindo Bramantino, Vincenzo Foppa, Leonardians - artistas que trabalham em um estilo que remete à obra de Leonardo da Vinci),
- Retratos venezianos de Século XVI,
- afrescos de igrejas e capelas da Lombardia com Séculos XIV-XV,
- pintando da Itália central com Séculos XV-XVI (incluindo Rafael, Donato Bramante, Correggio, Piero della Francesca, Carlo Crivelli),
- maneirismo,
- entre naturalismo e classicismo (incluindo Caravaggio, Annibale Carracci, Guido Reni),
- Rubens - em direção ao barroco,
- retratos,
- ainda vida,
- arte sacra século 18 (Giovanni Battista Tiepolo),
- Pintura veneziana com século 18 (incluindo Canaletto, Bernardo Bellotto conhecido como Canaletto, o Jovem),
- Pintura italiana Século XIX (incluindo Francesco Hayez, Giuseppe Bossi, Andrea Appiani, Silvestro Lega, Giovanni Fattori).
Na visita ao museu, teremos uma oportunidade única de ver através do vidro um atelier de renovação e dois armazéns (localizados no percurso turístico), onde estão armazenadas obras de arte para as quais não havia espaço suficiente na exposição. A coleção do museu é tão extensa que muitas obras (isto se aplica especialmente a pinturas de artistas lombardos de Século XVII a XIX) nunca estará em exibição. Vale a pena mencionar - o museu disponibiliza várias vezes ao ano obras selecionadas dos armazéns como parte da campanha Brera Oculto (Brera mai vista).
Vale a pena planejar aprox. 90-120 minutos.
FOTOS: 1. “Casamento de Maria com Józef” - Rafael Santi; 2. "Madona e o Menino com Santo Antônio de Pádua" - Antoon van Dyck.
Coleção: obras de arte selecionadas e os artistas mais importantes
O museu pode orgulhar-se de obras de artistas como: Caravaggio, Piotr Rubens, Donato Bramante, Rafael, Tycjan, Lorenzo Lotto e Tintoretto. A grande maioria das obras é dedicada a temas sagrados ou intimamente relacionados com eles, mas a exposição inclui também: retratos, paisagens ou naturezas mortas.
Trabalhos selecionados:
- Ceia em Emaús (Caravaggio),
- A Última Ceia (Peter Rubens) - a segunda das mais famosas interpretações da Última Ceia em Milão - neste caso, porém, todos se reuniram em torno da mesa. Cada uma das figuras, exceto uma, está voltada para Jesus. Só Judas desvia o olhar, a cujos pés o artista colocou perversamente um cão - um símbolo clássico de lealdade.
- Cristo na coluna (Donato Bramante),
- Casamento de Maria e Józef (Rafael Santi)pintado pelo artista em 1504enquanto ele ainda estava trabalhando em seu nome. Ao fundo da cena do casamento, o templo lembra a capela projetada por Donato Bramante Tempietto em Roma,
- Cristo morto (Andrea Mantegna),
- Encontrando o corpo de São Mark (Jacopo Tintoretto),
- Vista do Grande Canal de Punta della Dogana e Vista do Grande Canal em direção a Punta della Dogana (Canaletto),
- O sermão de São Marcos em Alexandria (gentio e Giovanni Bellini) - uma pintura monumental dos irmãos Bellini (Gentile começou a trabalhar, e após sua morte, a obra foi concluída por Giovanni), que costumava ser pendurada na recepção Scuola Grande di San Marco, a mais rica das confrarias venezianas. Antes de começar a trabalhar, Gentile partiu para Constantinopla, de onde tirou alguns dos elementos orientais - por exemplo, ao fundo você pode ver uma mesquita,
- afrescos de Donato Bramanteque o artista fez na residência milanesa de um amigo poeta Gaspare Ambrogio Visconti. A mais famosa das obras retrata dois filósofos gregos: Demócrito e Heráclitoque se sentam perto de um globo representando o mundo conhecido em Século XV,
- modelo de gesso apresentando Napoleon ComoMarte trazendo paz (Antonio Canova), que foi criada durante os trabalhos de fundição do bronze. A maquete foi colocada no museu por ocasião da abertura cerimonial do Pinakothek.
Embora a galeria seja dominada por obras sobre temas sagrados, os fãs de outros motivos também encontrarão algo para si próprios. Um exemplo são as imagens de pincel Francesco Hayez, Pintor italiano da era romântica. Entre suas obras veremos, entre outras famoso Beijo e menos conhecido Melancólico.
FOTOS: 1. “A Última Ceia” - Rubens; 2. "Melancolia" - Francesco Hayez.
As obras de arte mais importantes (junto com a possibilidade de verificar se estão atualmente em exibição) podem ser encontradas no site oficial do museu neste endereço.
Café Caffè Fernanda
Após o passeio, podemos ir para o café Caffè Fernanda, que está localizado no hall de entrada histórico de Pinakothek e abre diretamente para o claustro.
Decoração de interiores de café refere-se à Milão dos anos 50 do século anterior. Pendurado sobre a barra Século XVI pincel de pintura Pietro Damini Sex "A conversão do duque de Aquitânia". É um local ideal para encontrar um momento de descanso após uma intensa visita à galeria.
Não é de surpreender que os preços não sejam os mais baixos, mas também não são muito mais altos do que em outras cafeterias milanesas. Não temos que sentar em nenhuma das mesas (os preços à mesa são mais altos) - simplesmente saímos com uma taça para o claustro e descansamos admirando o pátio.